Die Leute, die entscheiden, wie sich das Innere eines menschlichen Körpers anhört

Schnell - wie klingt ein Gehirn??

Die Zeit ist um! Die Antwort ist natürlich "nichts". Wenn Sie jedoch "Blitz und Funken" sagten, ist Ihnen das vergeben. Die Chancen sind gut, dass bei jeder "Reise", die Sie im Gehirn unternommen haben, ein CGI-Bild aus grauer, grauer Materie und ein brodelndes Geräusch von Elektrizität zu sehen sind.

Dieses und andere klangliche Klischees - Blut, das durch Venen bläst, Organe quetschen und pulsieren - sind ebenso Teil einer bestimmten Art stundenlangen TV-Dramas wie eine Wendung vor einer Werbepause. Sie sind auch ein fester Bestandteil von Dokumentarfilmen, in denen solche Klänge zu Bildern gehören, die kleinere Dramen darstellen, wie die Reise einer Blutzelle oder die Verwüstungen der Pubertät.

Die Profis, die diese Umgebungen mit Sound ausstatten, haben die schwierige Aufgabe, uns in den menschlichen Körper zu bringen, ein Ort, der sowohl vertraut als auch nahezu unzugänglich ist. Woher bekommen sie ihre auditiven Prüfsteine? Und wie halten sie sie frisch oder zumindest frischer als die Leichen, zu deren Soundtrack sie manchmal aufgefordert werden??

Das Geräusch von durch Venen fließendem Blut kann erreicht werden, indem das Geräusch von Schwimmern unter Wasser erfasst wird. spanteldotru / Stanislaw Pytel / Getty Images

Für viele Film- und Fernseh-Sounddesigner besteht der erste Schritt darin, direkt im wahrsten Sinne des Wortes zu tauchen. "Ich fange an, unter Wasser", sagt Michael Babcock, der Zuschauer für mehrere Fernsehsendungen in die Körper genommen hat Prediger und Grenzenlos. Er führt diesen Ansatz auf seine Kindheit zurück, als ihm eine Walt Disney-Dokumentation zeigte, dass der menschliche Körper hauptsächlich aus Wasser besteht. "Ich stelle mir vor, wie sich Dinge in einem Pool oder Meer oder sogar in einer Badewanne unter der Wasserlinie anhören", sagt er. Diese Effekte stellt er dann in seinem Studio wieder her.

Chad J. Hughes, der für mehr als 100 Episoden als Sounddesigner tätig war CSI, stimmt überein "Jedes Mal, wenn Sie Außengeräusche entfernen, bei denen Luft auf das Trommelfell trifft" - zum Beispiel durch Eintauchen des Kopfes unter Wasser - "kann es Ihnen das Gefühl geben, wie es sich in einem Körper anfühlt ... diese Gurgeln", sagt er. Hughes sagt, er habe ein Unterwassermikrofon benutzt, um Leute beim Schwimmen aufzuzeichnen, und dann das Geräusch von Blut durch eine Vene simuliert.

Andere Male nimmt er Requisiten auf dem Festland auf und passt sie mit Effekten an. "Alles, was quetscht oder ein organisches Geräusch macht - Sie können ein solches Geräusch hören, es ganz nach unten bringen, verlangsamen und die hohen Frequenzen abschalten", sagt er. "Es gibt Ihnen dann das Gefühl einer gedämpften, fließenden Bewegung." (Squishy-Objekte wie rohe Hühner oder Haargel, sind besonders hilfreich für Digestionsszenen: für den IMAX-Film Der menschliche Körper, Anthony Faust und Kenny Clark nahmen sich selbst auf, als sie sich um eine Mischung aus Tapetenkleister und Spaghetti bewegten.

Eine Supercut-Szene, in der körperliche Vorgänge dargestellt werden - etwa Haare wachsen oder Zellen sterben, die von Svein Hoier gesammelt wurden.

Bekanntere Geräusche wie gurgelnde Mägen oder sprudelndes Blut sind eine Sache. Was aber, wenn sich die Kamera an einem weniger zugänglichen Ort befindet - zum Beispiel im Gehirn? Svein Hoier, außerordentlicher Professor an der norwegischen Universität für Wissenschaft und Technologie, analysierte kürzlich Hunderte von Inszenierungen aus beliebten Miniserien, Krimishows und medizinischen Dramen der letzten zwei Jahrzehnte und veröffentlichte seine Ergebnisse in Der neue Soundtrack.

Jedes CGI-Gehirn, auf das er gestoßen war, in Dokumentationen und fiktiven Shows, machte dasselbe Geräusch: ein knisterndes, elektrisches Zischen. "Visuals, die das Abfeuern von Neuronen zeigen, werden mit Soundeffekten kombiniert, die mit den verschiedenen Geräuschen der Elektrizität zusammenhängen", schreibt er. (Hoier führt diese Konvention auf eine bestimmte Episode von Körpergeschichten, eine erzieherische Anatomieshow, die Ende der 1990er Jahre auf dem Discovery Channel ausgestrahlt wurde.)

Hoier stellte fest, dass viele weitere äußerlich stille körperliche Aktivitäten ebenfalls Standard-Soundeffekte erworben hatten. In Filmen und TV-Sendungen quietschen die Muskeln gegeneinander, die Darmklappen klappen auf und zu und die absterbenden Gehirnzellen „knallen“ aus ihrem Dasein. Wenn Haarsträhnen wachsen, klingen sie wie quietschende Segelseile oder Bäume, die sich in einem Sturm bücken. Obwohl die Zuschauer wissen, dass diese Klänge erfunden sind, hinterfragen sie sie im Allgemeinen nicht. "Es gibt ein Verständnis dafür, dass solche Laute eher illustrativ sind als das Innere von Körpern zu dokumentieren", sagt Hoier. Die Verwendung von CGI anstelle von Live-Action-Filmen hilft bei dieser Trennung.

Ein Szenario, das für eine der berühmten „Snap-Zoom-Aufnahmen“ von CSI reif ist, während der die Kamera im Inneren des Körpers erkundet. Bliznetsov / Getty Images

Aber wie kommen Sounddesigner überhaupt dazu - und warum gibt es eine solche Einheit über alle Genres hinweg? Hughes und Babcock zufolge basieren diese Entscheidungen hauptsächlich auf der infrastrukturellen Ausstattung des Körpers und der Idee, dass die Kamera durch diese Umgebung zoomt und auf unterschiedliche Materialien trifft. "Wenn es einen Knochen gibt, hören wir ein Knacken", sagt Hughes. "Wenn es so etwas wie eine Orgel ist, wird es durch Bewegung etwas bewegt."

Baseline-Sounds, die den Erwartungen des Betrachters entsprechen, bieten den Designern auch Rohmaterial, mit dem sie Drama und Emotionen erzeugen können. In der Show Prediger, Dies folgt einem Priester, der von einem Teufel besessen ist, und zeigt Szenen, in denen die Kamera von einem "dämonischen" Herzen durch den Ösophagus fährt. "Die Herausforderung bestand darin, den Ton der Gewalt des Visuellen zuzuführen", sagt Babcock. Wie klang das normalerweise? "Herzschläge mit Explosionen gekrönt", sagt er.

Ein Supercut aus CGI-"Gehirnszenen", zusammengestellt von Hoier.

Die vielen kreativen Todesfälle der CSI Franchisesorgen für eine Reihe auditorischer Herausforderungen. In einer Episode, sagt Hughes, vergrößert die Kamera ihr erstes Opfer, einen sehr verbrannten Körper. „Wenn wir uns dicht am Körper befinden, hören wir mehr praktische Elemente wie das Knistern und die Verkohlung“, sagt er. „Sehr subtil, aber wir verkaufen, dass dieser Körper zu stark verkocht wurde.“ Wenn sie noch weiter gegangen wären, hätte er vielleicht den Standard-Unterwassertauchgang durch den Klang eines Vulkans ersetzt. „Vielleicht ein leises Grollen mit verkohlter Glut, die brodelt“, stellt er sich vor.

Es mag grausam sein, aber für seine Praktizierenden ist es eine Kunst. "Wir fragen:" Was versucht die Geschichte in diesem Moment zu erzählen? ", Sagt Hughes. „Dann kommen wir mit unserem Werkzeugsatz.“ Diese Werkzeuge sind zufällig Unterwassermikrofone, Vulkanaufnahmen und riesige Tüten mit Paste und Spaghetti - die verrücktesten Teile der Außenwelt, die uns in uns hineinbrachten.