Wie der Skort von rebellischem Gewand zu Sportartikeln ging

Heutzutage wird der Skort - ein Portmanteau aus Rock und Shorts - meistens mit Tennisspielerinnen assoziiert, die auf einem Tennisplatz ausweichen, wobei Spandex-artige Radhosen unter einem A-Line-Mini im Wind flattern, der zwei Zwecken dient: Bescheidenheit, die eine Frau kann spreize ihre Beine, ohne die Welt zu blitzen, während das Gefühl der traditionellen Weiblichkeit erhalten bleibt.

Aber die Geschichte des Skorts beginnt nicht mit Tennis. Stattdessen kann der wahre Weg des Skorts zur Akzeptanz des Mainstreams auf eine Modeerscheinung zurückgeführt werden, die Amerika in den späten 1890er Jahren hart getroffen hat: Radfahren.

"Das Fahrrad - der große Kleiderreformer des 19. Jahrhunderts", aus Puck, 7. August 1895. Kongressbibliothek / LC-DIG-ppmsca-29031

Die ersten Skorts wurden eigentlich als "Hosenröcke" bezeichnet, ein klobiger, aber passender Name, der die doppelte Identität des Outfits beschreibt. Während nicht-westliche Kulturen lange mit Drapier-Hosen für Frauen experimentiert hatten Salwar In Südasien wurden die am Knöchel gerissenen jodhpurish-Hosen der Amazons-Pants und in vielen konservativeren Kulturen weiterhin als virulent männlich und obszön für Frauen angesehen, um sich zu kooptieren.

In den 1890er Jahren stieg das Radfahren jedoch vom bloßen Spektakel zum Sport, und dazu noch ein Trend. Das Design wurde im Vergleich zu seinem früheren „Boneshaker“ -Design enorm verbessert, sodass der Fahrer zwei gleich große, luftgefüllte Räder und eine Metallkette, die die Räder in Bewegung hielt, komfortabler ausbalancieren konnte. Auf diesen neuen und verbesserten Fahrrädern konnte sich eine Frau unabhängig voneinander bewegen - eine Tatsache, die sowohl verblüffte als auch entsetzte Männer und Frauen gleichermaßen wusste, warum frühe Feministinnen wie Susan B. Anthony und Elizabeth Cady Stanton so begeistert waren, herumzurasen zwei Räder.

Eine Frau mit einem Fahrrad, 1897. Library of Congress / LC-USZ62-93792

Und jeder, der mit dem Fahrrad unterwegs ist, weiß, dass ein Kleidungsstück zwischen Ihrem Fußgelenk und der Metallkette, die die Räder surren lässt, nach einem Sturz verlangt. Die floride Mode der viktorianischen Zeit war daher besonders schlecht für eine Stadtrundfahrt geeignet. Als 2014 Stück in der atlantisch stellt fest, dass dies die erste radikalisierte Aussage in der Damenmode einführte, bei der freiliegende Knöchel und Pumphose das sozial richtige Keuchen in einem Schock über das, was sie als unangemessene Unangemessenheit und Straffreiheit bei sozialen Normen empfanden, veranlasst.

Das Anlegen von Hosen unter einem Rock mag heute fast schon konservativ erscheinen, aber Keren Ben-Horin, Modehistoriker und Autor von Sie hat Beine: Eine Geschichte der Hemlines und der Mode, sagt, dass die "Hose", die das Radfahren von Frauen forderte, eine beeindruckende Erklärung der Unabhängigkeit darstellte. "Es war sehr nach vorne", sagt Ben-Horin. "Und es wurde nur als sportliche Kleidung getragen, nicht als Straßenkleidung."

Tatsächlich verdoppelten sich die ersten Skorts als erste Sportart, obwohl es nichts mit den schlanken, feuchtigkeitsableitenden, Körper definierenden Outfits zu tun hatte, die wir mit Lululemon Yogahosen verbinden. Die ersten Skorts waren Hosen mit weitem Bein unter einer Blende, die im Doppelbrust-Stil geknöpft war, um die Tatsache zu verbergen, dass sich unter dem Rock eine Hose befand. "Es waren keine gegabelten Kleidungsstücke, und der Hosenteil war keine wirklich kurze Hose", sagt Deirdre Clemente, Professor für Geschichte an der Universität von Las Vegas, spezialisiert auf die Modebranche. "Sie waren eher wie ein Rock mit einer flachen Vorderseite und waren sehr sackartig."

Ein Stereograph, c. 1899, mit dem Titel "" Nähen Sie Ihre eigenen Knöpfe an, ich fahre mit! "Library of Congress / LC-USZ62-50832

Aber diese Kleider wurden Revolutionär in dieser Weise betonte damals ein voluminöses Hinterteil (meist mit Korsett und Käfig erzeugt) und eine flache Vorderseite. "Großer Busen, große Ärmel, großer Hintern", sagt Ben-Horin. Die Hosenhose kehrte dieses Konzept um. „Es hat viele Fragen aufgeworfen“, betont Ben-Horin, „was es bedeutet, eine Frau zu sein, was es bedeutet, sich richtig zu benehmen, was es bedeutet, eine Frau zu sein, die Hosen trägt. Dies war ein Verstoß gegen die männliche Macht und die Rolle eines Mannes in der Gesellschaft, indem er etwas trug, das als männlich angesehen wurde. Wenn Sie Hosen tragen, verletzen Sie diese Kraft, die Männer geltend machen. “

Wie bei vielen Modetrends waren die Franzosen die ersten, die Skorts cool machten. Es war der erste Weltkrieg, und Frauen definierten Mode und Nutzwert neu und hinterfragten die Betonung der viktorianischen Ära auf Rüschen und unpraktische Schichtung inmitten der neuartigen Idee, dass Kleidung der Leichtigkeit der Bewegung Priorität einräumen sollte. Die Faszination der Ära für den Orientalismus war noch größer: Westler waren fasziniert von der Beute des Kolonialismus und dem, was sie als „exotisch“ betrachteten, Haremshosen, dichte und komplizierte Stickereien und mehr fließende Linien, die es einer Frau erlaubten zu gehen und nicht zu schwanken. prickelnd in einem wortwörtlichen Käfig. In Pariser Couture-Häusern wurden stark bestickte Hosenröcke präsentiert, die zu Hause oder als Kostüm getragen werden konnten und eher als skurrile Überbleibsel weit entfernter Länder galten als eine praktische Sache, die man für die Bespanntransporte verwenden sollte.

Links tanzte Irene Castle mit ihrem Ehemann Vernon; rechts, Irene Castle in der Hose, c. 1915. Kongressbibliothek / LC-USZ62-120466 / LC-DIG-ggbain-21768

In einer ironischen Wendung brachte das Tanzen den maskulinen-bäumenden Skort zum Mainstream. Ben-Horin führt die Popularität der Hose in der Beliebtheit von Irene Castle auf sich, die - zusammen mit ihrem Ehemann Vernon - im Anschluss an den Ersten Weltkrieg den Ballsaaltanz modisch gemacht hat. Die Tanzkompetenz der Burgen war im Stummfilm sehr beliebt und war schnell involviert Wirbel, die komplexe Fußarbeit erforderten. Diese viktorianischen Frou-Frou-Kleider waren ein Hindernis und im Grunde nutzlos. Castle ist nicht nur dafür verantwortlich, dass sie nicht nur die Flapper-Ära mit ihren bob und schimmernden, schimmernden Kleidern einleitete, sondern auch etwas für "Split-Röcke" oder einen Rock, der wie eine Haremshose geteilt wurde, mit gefalteten Falten es sieht nach außen aus wie jedes andere Kleid. Diese Bewegungsfreiheit in Kombination mit der Trendigkeit der Flapper-Ära reichte aus, um Frauen der oberen Kruste dazu zu bringen, unter ihren Röcken Hosen anzuziehen.

Clemente sagt, der Aufstieg des Skortes habe auch den Aufstieg von synthetischen Stoffen wie Rayon, die gerade erfunden worden waren, beschattet. "Es hat Massenproduktion für Frauen möglich gemacht", sagt sie. Früher war Damenmode sehr maßgeschneidert, aber der Skort war ein Kauf fürs Tanzen und konnte dank künstlicher Fasern billig hergestellt werden. Rayon nahm auch die Farbstoffe besser ein, indem er Farben einführte, die den tristen, stumpfen und beige-farbenen Tönen, die die viktorianische Ära beherrschten, entzogen wurden und es den Frauen erlaubte, sich in lebhafteren Tönen auszudrücken.

Ein "Hosenkleid", 1914. Library of Congress / LC-USZ62-83979

Dies führte zu einem Trickle-Down-Effekt von Frauen zu Mädchen: Clemente sagt, Rayons einzigartige Fähigkeit, in Skorts verwendet zu werden, bedeutete, dass Frauen im College-Alter begannen, eine Variation des Skorts als Uniformen für die Sportunterrichtsklasse zu adoptieren, was die Administratoren mit dem Aussehen beschwichtigte während der Rock den weiblichen Athleten erlaubt, ohne die Einschränkungen eines Rocks zu laufen und zu springen. "Es war das erste Mal, dass Sie die Kaufkraft junger Frauen wirklich gesehen haben", sagt Clemente. „Diese Frauen unter 30 haben sich durch soziale Normen bewegt und Käufe diktiert. Und mit Rayon konnten sie zwei von etwas kaufen, von denen ihre Mutter nur eins kaufen würde. “

Wenn Fahrradfahren den Skort zugänglich machte und das Tanzen es angemessen machte, dann machte Tennis schließlich das Kleidungsstück zu etwas, das eine Frau im Freien auf die Straße tragen konnte. Wimbledon 1931 änderte den Lauf der Damen-Sportmodengeschichte - und verwandelte den Skort in einen Superstar. "Wimbledon war schon immer ein fruchtbarer Boden für Fragen und Gespräche rund um Frauenkleidung", sagt Ben-Horin. Der Wimbledon, der spanische Tennisspieler Lili Alvarez, erschien 1931 auf dem Platz und trug Culotten, die mit einer Stoffschicht überzogen waren, um die Illusion eines Rocks zu erzeugen. Das von der italienischen Designerin Elsa Schiaparelli entworfene Outfit war zuvor bei den French Open getragen worden, aber bei ihrem Debüt beim konservativen Wimbledon ließen mehrere Zuschauer nach Luft schnappen. "Einige sagten, es sei unangenehm und schockierend", sagt Ben-Horin über Zeitungsberichte, in denen er zu Alvarez 'Weiblichkeit auf dem Platz der Frau Stellung nimmt. „Aber Lili sagte, dass es viel bequemer sei, sie ihre Beine spreizen zu lassen. Obwohl es wie ein Rock aussieht, hat es trotzdem Aufruhr verursacht. “*
Lili Alvarez trägt einen Skort, 1931. Public Domain

"Der Skort wurde nach 1930 außer Gefecht gesetzt", sagt Clemente. Er erwähnte, dass die Gesellschaft Frauen in verkürzten Hosen gesehen habe, was die Frontplatte und den Anspruch eines Rocks überflüssig machte. "Sie waren immer noch sehr beliebt bei Tennisspielern, aber sie verloren ihren Bekanntheitsgrad." Aber Alvarez erlaubte es Frauen allein, Hosen für die Arbeit zu tragen - wenn eine Frau in lockeren Culottes, die als Rock vorgingen, um ein Gericht herumspringen konnte, dann war die Gesellschaft gut mit einer Frau, die Hosen trägt. Und Alvarez 'Version des Skorts trug zur Demokratisierung des Kleidungsartikels bei - vorher war das Publikum nur weiß, wohlhabend und konnte sich den Freizeitsport leisten, den es für ihn bot. Nun war der Skort ein praktischer Gegenstand, etwas, das eine Frau beim Joggen tragen konnte oder ein Mädchen sich für Fußballtraining engagieren konnte.

Doch der Skort wurde in die Welt des Sports verbannt und nicht der populären Mode, und Clemente hat eine Theorie warum. "Skorts sind der Kompromiss zwischen den Offensiv-Shorts und dem Höflichen Rock", sagt sie. „Skorts hatten ein formales Element der traditionellen Kleidung, aber Sie bekamen auch diese modernen Elemente der Bewegung und der Freiheit. Shorts waren mit Männlichkeit verbunden, aber als sie akzeptabel wurden, mussten Frauen keinen Skort mehr tragen. “

Es dauerte einen weiteren Weltkrieg und noch ein paar Jahrzehnte Saumwandern für den Skort, wie wir ihn kennen - eine über dem Knie liegende Vorrichtung, die einen A-Line-Schnitt und eine kurze Radhose hat -, um wirklich durchzukommen. In den 1960er Jahren kam der Skort dank Miniröcken und der Revolution der Gegenkultur an die Oberfläche. "Für freigeistige Frauen war es sehr angesagt", sagt Ben-Horin. "Es wurde nie zu einer Modeerscheinung, sondern zu einer Erklärung für Bewegungsfreiheit."

Eine Frau in einem Tennisoutfit, für die Toni Frissell erschossen hat Harper's Bazaar, 1947. Kongressbibliothek / LC-DIG-ppmsca-01949

"Eine Sache mit dem Skort war, dass sowohl Männer als auch Frauen zufrieden waren", sagt Clemente. „Die Weiblichkeit ist etwas, das die Männer uns aufgedrängt haben. Männer haben definiert, was weiblich ist und was nicht weiblich ist. Der Skort ließ Frauen ihre Weiblichkeit behalten, aber Frauen ließ sie auch für sich selbst definieren. “

Das ist das Besondere an dem Skort: Seine ruhige Rebellie mag vielleicht den Eindruck haben, dass er als Rock verkleidet ist und dem Träger traditionelle Bescheidenheit bietet. Die Fähigkeit des Skorts, sich über die Boxen der Männlichkeit und Weiblichkeit zu erheben, Hosen und Rock in einem zu sein, bedeutet, dass er in der Lage ist, mehr als nur ein niedliches Portier zu sein. Ohne den Skort wäre es fast unmöglich gewesen, die Sportrevolution der Frauen in Amerika voranzutreiben. Ohne den Skort wären Geschlechterrollen in der Mode - ein Mann sollte Hosen und eine Frau einen Rock tragen - schwer zu überschreiten. Ohne den Skort wären einige der heute größten Trends für die untere Hälfte des Körpers - swooshy große Hosen, Wadenrockröcke, religiös aufmerksame und bescheidene Mode und natürlich - Sport - kaum vorstellbar und noch schwieriger einem breiten Publikum verkaufen.

"Skorts sind verrückt wichtig", sagt Clemente über die Rolle des Kleidungsstücks im Feminismus. Lassen Sie sich nicht durch seine Unentschlossenheit darüber täuschen, weder Shorts noch Rock zu sein: Der Skort ist revolutionär.

* Update: Der Artikel besagte ursprünglich, dass Lili Alvarez 1931 in Wimbledon keine Strümpfe trug. Sie war Strümpfe tragen, aber ihre Gegnerin nicht.

Hosenwoche 18. bis 24. September